De parte mia y de mis compañeros les dejamos tambien un saludo de feliz año nuevo!!! y un agradecimientos por habernos acompañado en este año, nuestro primer año de vida como blog!!
Chau, los quiero.
:......::..:....:...::.....:.
........::::...:::::::
3. Wilco - A Ghost Is Born (2004)
Este disco no es la obra maestra de Wilco, eso queda para Yankee Hotel Foxtrot. Sin embargo, AGIB rankea tan alto por su valentía. Porque es un disco de una banda que ya había pateado el tablero con excelentes resultados y después de eso lo volvió a patear en vez de quedarse en una zona cómoda. Con Jeff Tweedy mas a la cabeza que nunca y con una nueva formacion dentro de la banda (admirable formación, basta ver el documental ''Ashes of American Flags'' -de este año 2009- para darse cuenta de la genialidad de estos musicos) Wilco logro con este disco reinventarse cuando ya estaba reinventadose antes. Todo lo que se mostraba en YHF en este album aparece potenciado al infinito. Hay una experimentación y unas ganas de probar cosas constante como el krautrock de ''Spiders (kidsmoke)'', la estructura rarisima de ''Less Than You Think'' (con resultados discutibles, pero igual), la forma en que el silencio se utiliza como instrumento (!) en ''At Least That's What You Said'', los estallidos de guitarras distorsionadas que aparecen y desaparecen de una manera increíblemente armónica.
Este disco, no es perfecto, pero eso es inevitable cuando Tweedy empuja hacia el máximo el estándar de su banda. ¿Como se sigue despues de una obra maestra? Tweedy y Wilco responden con este disco inquieto que propone el cambio constante y no la repeticion de formulas, la busqueda y el riesgo en vez del acostumbramiento.
2. Radiohead - Kid A (2000)
Yo conoci a Radiohead por Kid A, asi, de una. Un amigo que me presento a un montón de bandas ''raras'' para mi pero que con los años serian mis favoritas, era fan de RH y tenia el Kid A en un CD-R! con la tapa impresa y todo. Me invito algunas veces a su casa y ponía el disco y yo no entendía una goma. Ahí fue cuando descubrí que había otra música ahí afuera, desconocida, extraña y fascinante. Mi desconcierto no fue el único, todo el mundo quedo perplejo cuando este disco vio la luz del dia. No solo era un cambio de rumbo para Radiohead, sino para toda la música rock-experimental. Entrar en Kid A era sumergirse en un nuevo terreno de infinitas posibilidades. Las estructuras típicas de la canción estaba disueltas, no habia estribillos practicamente, las letras aveces aparecían y desaparecian, aveces era solo Thom Yorke repitiendo lo mismo una y otra vez. El trabajo que este album tiene puesto en los efectos de voz es algo sin precedentes y sin seguidores (salvo The Knife, como ya habíamos mencionado)
La sombra que este disco proyecto sobre toda esta decada es de proporciones casi Sgt. Pepperescas. La forma en que abrio el juego y propuso crear nuevas reglas fueron de los aportes mas importantes a la música que tuvimos en estos años. Ademas de como en su concepto, el album describe un panorma politico mundial desolador que se adelanto a las distintas guerras en medio oriente, los desastre naturales (katrina, el tsunami en indonesia, etc) y la crisis economica actual. Definitivamente, no es poco.
1. Arcade Fire - Funeral (2004)
Pienso que hable mucho de este disco en estos ultimos años. Escribi pequeños ensayos sobre él, algunos muy personales, otros mas objetivos, otros mezcla de ambos. Y aun asi, podria estar escribiendo sobre este disco toda mi vida. Sobre la forma en que llego a mi vida en el momento mas tragico de la misma, sobre como tambien el disco es reflejo del mundo pero en forma de bellas metaforas. Porque si, Radiohead profetizo lo que iba a ocurrir en el mundo en estos 10 años con Kid A, pero Funeral fue el disco que realmente vivio esos años. Fue el disco que mejor encarno tanto el horror como la belleza de esta década. Ahi estan las historias de niños perdidos, de ciudades cubiertas de nieve y penumbra (hay un elemento casi eternautistico (?) impregnado a muchas canciones), de guerras (''Haití), de lo despiadado del mundo moderno, de los lazos que nos unen en el medio de todo este caos. Funeral es una punta de lanza, probablemente pequeña pero igual, necesaria para enfrentarse a la oscuridad de los dias que nos rodean. Fue tambien el disco que dio a conocer al mundo una cantidad asombrosa de talento de su pais -lo mas destacado ya ha sido mencionado en este conteo- Canada.
Funeral propone resistencia contra el mal, como bien queda explicito en ese himno en el que se termino convirtiendo ''Wake Up'' y alli marca la diferencia, en una epoca inundada de nihilismo Arcade Fire todavia no se rinde, todavia entiende que hay cosas que si importan y que esta bien que nos importen y que defendamos eso. Esto es lo que lo convierte finalmente, en un disco atemporal que solo puede seguir consiguiendo adeptos con el paso del tiempo.
Por esto y por mucho mas, que seguire reflexionando por muchos años por venir, es que este disco se encuentra en este puesto, amigos. Por ser tambien, el retrato generacional mas lucido y bello sobre estos últimos 10 años.
Así que jóvenes, si el mundo nos sepulta, hagamos un túnel para llegar hasta donde se encuentran nuestros seres queridos. Atravesemos la ciudad infestada de vampiros y autos de la policía, aunque todas las luces de la ciudad estén quemadas. Luchemos juntos, porque ellos no engañan a nadie con la luz apagada (porque nuestro corazón puede incluso ver atraves de nuestros parpados). Y si el amor se convierte en un cancer, extirpemoslo antes de que nos consuma. Despierten violentamente, amigos, busquen la aventura, pierdanse en bosques encantados, sueñen y no se dejen asustar jamas. Aprendamos ferozmente y disfrutemos del paisaje antes del fin.
::::::::::::::::::::::::::::::